Incluso aquellos que enfrentan la profesión de músico como un hobbie, no como una profesión formalizada. Pero la carrera del músico tiene apoyo legal, la ley no. 3,857, de 22 de diciembre de 1960, y también ofrece varias opciones para aquellos que invierten en formación profesional. Veremos, en este artículo, algunas de estas opciones rentables y satisfactorias. ¡Revísalo!
Eligiendo la capacitación correcta para su carrera
El primer paso es elegir excelentes opciones de entrenamiento. Incluso ese músico popular, que se forma de su experiencia y aprende el conocimiento musical a cuenta, debe especializarse en su oficio para lograr buenas posibilidades de carrera. Puede tomar cursos gratuitos, talleres, capacitaciones o dejar a una licenciatura en música, ya sea en una universidad o escuela de música. Estas instituciones a menudo requieren que el estudiante ya tenga conocimiento previo en la música y la experiencia en el campo musical.
La mayoría de los casos, hay un proceso selectivo, que incluye la prueba de conocimiento general en el área y una prueba de aptitud. . Una vez inscrito en el curso superior, el estudiante se encontrará con una matriz curricular llena de disciplinas, como la historia de la música y el arte y la percepción musical. Cualificaciones diferentes, que pueden seguir, como una esquina (popular, lírica o académica), composición, regencia (coral, banda, orquesta), MPB e instrumentos, teclado, soplado, percusión o instrumentos específicos, como flauta, guitarra, Piano, trompeta y guitarra. Y si quiere ser un maestro de música, debe graduarse en un grado.
En el caso de carreras musicales más específicas, la capacitación académica hace una diferencia, ya que muchos empleadores requieren un diploma de mayor escala en el zona. Pero esto no siempre es una regla, dependiendo de donde quiera actuar. Sin embargo, es importante, recuerda que existe una legislación que ordena la profesión de músico en Brasil, Ley Nº 3.857, de 22 de diciembre de 1960. Según la OMB – Orden de músicos en Brasil, la palabra “músico” es solo para indicar El profesional de la música, el que actúa como músico la mayor parte de su tiempo, independientemente de si la capacitación de la persona es el entrenamiento es erudito o popular, o si tiene una segunda profesión.
ver la diferencia entre Músico amateur y músico profesional que lee este asunto.
Para ser un músico profesional registrado en la OMB, se necesita una prueba de calificación práctica y teórica con un punto de referencia designado por el Consejo Regional. Sin embargo, si la persona tiene un título de músico en una educación superior o un curso de música técnica, no tendrá que tomar el examen. Cuando está habilitado, el músico puede ejercer la profesión y aún enseñar la cuestión de su especialidad.
saber la diferencia entre el músico clásico y el músico popular en este artículo.
1) esquina
La OMS decide especializarse en esquina, puede actuar en óperas o recitales y grabaciones, organizar y hacer la preparación vocal de los corales, trabajar con el teatro y todo tipo de presentación en vivo, puede ser contratado para piezas de estudio y publicidad, etc. .
2) Composición y disposición
El músico por actuar como compositor y arreglista. En este caso, es él quien crea puntajes musicales para los instrumentistas o cantantes. Aún puede actuar en la creación de bandas sonoras de películas, animaciones, piezas y sitios web teatrales, así como jingles para películas publicitarias. Todavía puede trabajar en la producción de música para juegos (juegos electrónicos).
sobre los compositores de las bandas sonoras, un detalle: Hay un verdadero “apagón” de profesionales en Brasil. Es un mercado creciente, que puede ser bastante lucrativo. Ya en países con mayor tradición del cine, como es el caso en los Estados Unidos, los resultados en este segmento son millonarios, además de que muchos compositores de bandas sonoras son muy reconocidos.
Leer también: Jugar en grupo Voy a ensayar y mis amigos no leen la puntuación
3) enseñando
Una forma de actuar como un músico está enseñando. Puede enseñar en escuelas de música, niños en edad preescolar y en las enseñanzas fundamentales y medianas, la educación superior, para adultos o cualquier persona que quiera aprender a tocar un instrumento o trabajar su voz.
Los músicos profesionales trabajan como maestros, ya sea para expandir su currículum o sus ingresos, ya sea para satisfacción personal. En este caso, el músico necesita tener una licenciatura y se registró en la OMB. Para ser un buen maestro, necesita saber bien su instrumento, tener un conocimiento profundo sobre la música y el rendimiento del instrumento que ha elegido, tener experiencia, tener una visión del todo, conozca todos los elementos musicales (timbre, armonía, ritmo, Melodía, intensidad del sonido, etc.) y varios otros conocimientos técnicos. Vale la pena considerar la capacitación superior e incluso las especializaciones para resaltar la competencia. También debe tener en cuenta las diferentes metodologías y didácticas, y tener un toque muy interpersonal.
Véase este tema sobre la música de enseñanza de vida y saber todo sobre este segmento.
4) instrumento
Hay muchas posibilidades para los músicos instrumentales. Puede tocar un instrumento como solista y orquestas, bandas o grupos instrumentales de diversas formaciones. Puede tener empleos fijos y ser invitado a participar en ciertos proyectos. Las posibilidades de actuación son infinitas, desde el trabajo en estudio, como en las presentaciones en vivo, en las presentaciones de publicidad, las partes teatrales en vivo, la grabación de la banda sonora, las orquestas, etc.
Excelente instrumentista, es necesario invertir suficiente tiempo y Esfuerzo para adquirir y poner en práctica el conocimiento sobre su instrumento, así como tener un sentido del todo, especialmente cuando juega con otros músicos. En este caso, la puntuación de saber hace toda la diferencia. Es necesario tener capacidad de adaptabilidad, compromiso con el horario y con el proyecto, entre otras habilidades requeridas por el mercado, y haga toda la diferencia en una carrera.
Ver también: aprender piano – un curso de curso en línea para ¿Alguien?
5) Búsqueda
Muchas personas desconocen esta posibilidad de músico. Estudios y desarrollan investigación académica, investigación y cultura rescate en el área de la música o en otros temas, desde metodologías científicas y culturales.
tienen conocimiento sobre diversos instrumentos y en la producción cultural y social de un grupo es Muy importante: un consejo es especializarse en antropologías y áreas relacionadas a la música. Hay mucha demanda de este profesional en proyectos gubernamentales y no gubernamentales en la enseñanza, la investigación y la extensión y otras entidades.
6) Regency
Trabajar como regente musical es otro Opción de aquellos que quieren explorar sus carreras como músicos. Este profesional actúa en la Organización, Juegos de Prueba y Dirección, Orquestas y Corales. Es él quien investiga y elige las partes e intérpretes que los ejecutarán, organizarán ensayos y instrumentos y cantantes de guías en diferentes proyectos. También es que estudia la forma en que se realizará una pieza de las posibilidades que posee.
El Regente es un líder en un grupo musical y puede tener una carrera prominente que trabaja en este segmento. Debe saber cómo organizar las estructuras de sonido, la velocidad de ejecución, los matices y los puntos destacados de los trajes y suelos. Sigue la puntuación y pasa a los músicos lo que será la forma de interpretación. Para que tenga una idea, si ponemos diez años para gobernar la misma orquesta con la misma canción, el sonido saldrá diferente en diez veces.
Es importante decir que Regent no es lo mismo. como maestro. Cada regente es un conductor, un término que significa “maestro”, pero no todos los maestros son necesariamente un regente. Para obtener más claro, el Maestro es un título, Regent es una profesión, entre las diversas carreras de músicos puede ofrecer.
7) Producción musical
Ser un productor musical es una posición de gran responsabilidad , pero puede tener una carrera muy prometedora. En una industria que mueve miles de millones cada año, el productor musical debe tener una gran capacitación y un conocimiento profundo para realizar el mejor trabajo posible. Este profesional es responsable de completar una grabación y reproducción de sonido para que esté listo para el lanzamiento. Es el que controla las sesiones de grabación, enseña y guía a los músicos y cantantes y supervisa el proceso de mezcla y masterización de audio.
El conocimiento agregado a esta función no son pocos: conocer el hardware y el software implicados en su trabajo, además de las nuevas tecnologías; ser un gran conocimiento de la teoría musical; tener percepción rítmica; Conocer y usar los sintetizadores, tienen un amplio conocimiento en la ingeniería de audio, la composición, la mezcla, la masterización; Conozca el mercado y las técnicas de marketing más avanzadas; etc. Muchos músicos se dan por vencidos en medio de la carretera antes de que estén bien formados en estos asuntos.
8) Editores de hoja musical
Además de actuar en proyectos que producen materiales gráficos o impresos. Para el segmento. De la música, con especialización en partituras, el músico aún puede contribuir con nuevas soluciones, como programas de software y notación musical, que cada día se vuelven más comunes y abarcan dispositivos móviles, como tabletas y teléfonos inteligentes.
Solo los músicos especializados pueden ofrecer este tipo de consultoría a las empresas de tecnología de la comunicación en el desarrollo de sus productos. Debe tener conocimiento, preferiblemente en el desarrollo de software y las necesidades del usuario final.
Consulte también: el músico que no lee el puntaje es un profesional?
9) Desarrolladores de instrumentos
Esta opción está indicada para aquellos que no son solo músicos, sino diseñadores de instrumentos musicales o luthieres, constructores de instrumentos musicales. Es una carrera que requiere un conocimiento adecuado y un amplio conocimiento en música y sonido. Puede trabajar como consultor, tener su propia empresa de construcción y desarrollo o trabajar en las diversas compañías desde el mercado, que cada año produce miles de partes instrumentales.
Ver también: ¿Puedo vivir música?
10) Negocio musical
Hablar en el negocio musical es algo muy vago. Hay una multitud de funciones en las que un músico puede emprender. Puede actualizarse en funciones administrativas o técnicas en las etiquetas registradas, representan a los artistas (y para esto, un empresario debe tener conocimientos musicales), trabajar en derechos de autor y registros, gerente de adquisición de nuevos talentos, entre otras funciones. El mercado musical cambia constantemente y siempre se reserva oportunidades para cualquier persona que quiera actuar, emprender o invertir.
Consejo adicional
Hay miles de otras posibilidades para que los músicos amplíen sus carreras. Intentamos mostrar los más comunes o solicitados. Puede ingresar el sitio del orden de los músicos en Brasil y visitar cualquier otra información.
Una forma de iniciar sus estudios y su carrera sin salir de casa es hacer el curso de piano 100% libre de la Música sin límites. ¿Como la idea? ¡Así que ve a este enlace y ya se registra!
¿Te gustó el artículo? ¿Alguna vez has conocido la musicoterapia? Deja un comentario!
Imágenes: Pinterest.
